La mia ricerca visiva si sviluppa sulla soglia tra dimensione fisica e immateriale. Lavoro mescolando tecniche di pittura e disegno, considerando il segno grafico come un atto fondativo sia nella ricerca che nell’espressione. L’immagine animata e la meticolosa ricerca iconografica sono nel mio lavoro parte integrante dello stesso processo di percezione e ricostruzione dell’immagine nel tempo. Stratificazione, movimento e decostruzione diventano linguaggi procedurali attraverso cui stati emotivi complessi si incarnano e si trasformano.

Riflettere sull’incerta relazione tra umano e reale è per me un inevitabile punto di partenza per investigare i confini del sé nella la trasformazione, nell’ambiente e nella propriocezione. Il perpetuo desiderio di fuga, l’impossibilità di volare o l’esperienza della cecità agiscono come metafore della tensione umana tra il senso del limite e la speranza di una trasfigurazione.

In particolare, il mio lavoro prende ispirazione dal potenziale che risiede nelle forme organiche e simboliche, ripensate nella fusione di anatomie e corpi, come in una pareidolia. Guardo all’anatomia non nel senso descrittivo, ma percettivo e strutturale: un territorio mutevole e sensibile dove il volume, il gesto e la visione convergono.